站在葳蕤浩瀚的甲辰新年，吴轲阳接到了来自国际上多个国家的邀请，要求前去办展，条件优渥。 吴轲阳也从未有此自豪感，东方文化在同样古老的西方文化中如此被接纳、认同、推崇。

艺术无国界、文化无国界，这句话在吴轲阳身上得到了很好的体现，而在过去的一个多月里，吴轲阳的名字，已经传遍意大利艺术界。

或许，从吴轲阳具有鲜明东方文化底蕴的画作登陆意大利最高艺术殿堂——比萨尼宫的那一刻起，也注定了国际化艺术之门，已经为他打开。

寻找艺术出路

在当今的油画艺术领域，吴轲阳的名字代表着一种独特的艺术风格。

1973年10月，吴轲阳出生于闽南一个教育世家，自幼在中华优良传统文化熏陶下，饱读诗书，对中国传统文化有着极为浓厚的兴趣和深刻理解，求学后，吴轲阳毫不犹豫的选择了艺术这条道路，1998年，吴轲阳毕业于厦门大学艺术学院油画专业。

读万卷书不如行万里路，毕业后的吴轲阳，选择了特立独行的艺术之路。彼时的吴轲阳开始游历中国，三山五岳，四大石窟等文化圣地都留下了他的足迹，为更好地接近艺术，他遍访名人雅士，与修行者同吃同住于大山之中数月，感受大自然与生命的连接。

在此期间，吴轲阳从未停下手中的笔，他将感悟到的每一个当下透过笔尖，跃然纸上，创作出一幅幅经典的素描作品，目前创作了将近800幅素描作品。

2009年，吴轲阳受邀到欧洲各国进行艺术访问，也正是这段旅程对吴轲阳今后的油画艺术有着深厚的影响。

吴轲阳先后访问了意大利，法国，德国等多个历史文化名城。此后数年，吴轲阳常常一去就是大半年，多数时候都在国外，累积参观了欧洲1000多座博物馆、美术馆、历史文化遗迹。也正因此，奠定了吴轲阳在东西方文化艺术上的造诣与成就。

在吴轲阳的画作中，以其娴熟的西方技法表达和诠释东方哲学、东方美学及东方文化的新高度。在东西方文化的碰撞和交融之下，吴轲阳先后创作出了《金银铜肖像系列》《敦煌系列》《灵性系列》《灵境系列》《意识系列》《行者系列》和《超意象系列》等十三个系列作品，近200幅经典油画作品。

登陆比萨尼宫

2023年 9月27日，对吴轲阳来说，这是一个值得永远铭刻的日子。在威尼斯最显耀的文化遗产比萨尼宫大贵族厅，举办了中国艺术家吴轲阳的欧洲首展。

这是吴轲阳的首场国际个人画展，也是近百年来首次、首个中国人在比萨尼宫举办个人画展。展览包括他最具代表性的23幅油画和89件碳笔素描。

第一是视觉的震撼，激起内心的波澜。

吴轲阳的画刚一展出，便给欧洲画坛带来精神冲击和视觉震撼，来自欧美各地的艺术爱好者络绎不绝，吴轲阳的名字一时间传遍欧洲艺术界，响彻整个意大利文艺界。

这是吴轲阳始料未及的。

18世纪西方洛可可主义曾借鉴并融入中国的宇宙观，如今这一有趣的对话正在被吴轲阳重新诠释：平坦背景上的抽象、形而上的象征主义，或克里姆特式的裂变主义遗珍。各种元素的宇宙游戏倾注在山野植被中，这些植被或繁茂或裸露，总是充满鼓舞人心的生机，原始人物、动物、自然之灵，栖息于岛屿或土地，根系却深植于天空、或倒映入平静的水波。

欧洲及国际事务司原司长博喜文先生（法兰克福法学博士），在见过吴轲阳的作品之后，特意邀请吴轲阳到家中做客，并建立了深厚的友谊。

欧洲著名艺术史学家和评论家Roberta Reali在点评时说，他（吴轲阳）充分清醒于一个艺术家的身份，意识到艺术的社会功用，他的学养根植于东方传统底蕴，同时又深研修习西方；他用一种惊人的自由放逐的表现形式，在绘画中例行“无为”。绘画、诗歌、书法，转化为布面油画或纸上或丝上水墨（炭素笔），以古今智慧不断地再造绘画空间。象征主义景观的经典主题，通过描绘自然主义元素来反映情绪和内在现实。他凭借对宇宙宏观的罕见敏感，重新审视和整合中国传统元素（岛屿、树木、云朵、水滴、螺旋……），例如：使用未来主义和超现实主义绘画的形式。

人是最好风景

探索灵魂，究竟人生。灵里风景，当下即是生命。

意大利凯旋而归的吴轲阳，选择了一如既往的低调，在面对《民生周刊》记者时，吴轲阳说，其实人才是最好的风景，心灵才是最美的风景，灵魂才是最值得探索的风景。

层次不同，感悟不同，看到的风景也不同。

吴轲阳告诉本刊记者，自己原来看到的是时间轴，画的是动感世界；但自从一次意外事故，濒临死亡的体验之后，对生命有了更新、更独特感悟:当下即是生命，当下就是生活。

或许这就是一种顿悟，也算“因祸得福”，此后，吴轲阳的画也出现了变化，每一幅画，总能触及灵魂深处。

吴轲阳告诉记者，自己以前爱旅游，走马观花，那是以大观小；如今能沉浸在文化艺术创作里，呆得住，物我两忘，这便是以小观大。经历很多波折之后，自己常常以传统文化和艺术的双重视角去看待这个世界，看待人生。

一场生死劫，更通透了人生，更让吴轲阳比一般人更能体会生命的含义。

有人说，吴轲阳的画是画中有画。

吴轲阳说：保持初心，返璞归真，以小见大，我们所看见的世界，不也是很多小世界组成的么？我们人与自然的关系、我们人与人之间的关系、我们人与自己内心的关系、无一不是最美的风景，也是艺术永恒的课题。

事实上，一幅画作的魅力，绝不仅仅是一个人的理解，而在于千万人对于她有千万种理解。

吴轲阳的画作，从视觉画面上讲，是“以小观大”，但从哲学乃至人的意识角度上讲，他的画却是“以大观小”，将那美妙的瞬间，以艺术的线条与色彩的方式，呈现给大家，让我们珍惜生命，活在当下。

当我们能够从吴轲阳的画作中“以小观大”的时候，我们便有了世界观；当我们能够从他的画作中“以大观小”的时候，我们便会有自己真正的人生观。

当吴轲阳的画登陆意大利艺术最高殿堂时，绝对是一件东西方文化交融互见的文化盛事。

而吴轲阳的艺术道路，或许才刚刚开始。

——张兵（文）