吴轲阳绘画将呈现威尼斯比萨尼宫
艺术史学家和评论家Roberta Reali
2023年9月27日至10月26日,在威尼斯最显耀的文化遗产比萨尼宫大贵族厅,将举办中国艺术家吴轲阳的欧洲首展,由Lydia Leichenn策展。展览包括他最具代表性的23幅油画和89件碳笔素描。
展览的标题“坏 住 灵 路”指向这一画面:它呈现当代显著瓦解和异化的人性经验,在同样支离破碎且常常不乏敌意的环境中变幻不拘,但实际上,它深深植根于自然并嵌入宇宙本身;它们与宇宙的节奏相连,正以“无垠无限无尽”的方式周游,在多元宇宙中找到其“安住”的家。
吴轲阳受到一些重要文化机构的认可,在中国当代绘画占有一席之地。他充分清醒于一个艺术家的身份,意识到艺术的社会功用,他的学养根植于东方传统底蕴,同时又深研修习西方;他用一种惊人的自由放逐的表现形式,在绘画中例行“无为”。绘画、诗歌、书法,转化为布面油画或纸上或丝上水墨(炭素笔),以古今智慧不断地再造绘画空间。象征主义景观的经典主题,通过描绘自然主义元素来反映情绪和内在现实。他凭借对宇宙宏观的罕见敏感,重新审视和整合中国传统元素(岛屿、树木、云朵、水滴、螺旋……),例如:使用未来主义和超现实主义绘画的形式。
18世纪西方洛可可主义曾借鉴并融入中国的宇宙观,如今这一有趣的对话正在被吴轲阳重新诠释:平坦背景上的抽象、形而上的象征主义,或克里姆特式的裂变主义遗珍。各种元素的宇宙游戏倾注在山野植被中,这些植被或繁茂或裸露,总是充满鼓舞人心的生机,原始人物、动物、自然之灵,栖息于岛屿或土地,根系却深植于天空、或倒映入平静的水波。
吴轲阳作品通常包含对自然现实的拟人化或动物化,有时是以内在视觉的外化占主导,建立在颅骨形状的表现基础上,其黑暗的管道空隙揭示发光的背景属性,其中居住着怪诞超常的生物。
这些景观往往在动态和超现实的运动中变得栩栩如生:例如,由画面情绪变化而发出的符咒,或者由人类诞生印记引动的内部或外部的自然现象——如在火山爆发、或地震中找到对应关系,再如——人类面对的疾病,单一维度中宇宙形态的恶化或重获呼吸,在同一地点对应宇宙的再生和绽放。
吴轲阳作品所唤醒的现实,能够让观者体验到宇宙脉动的恐慌感,一种自然的螺旋运动,赋予了以卵形为主的、动态发散的生命结构;这些结构在断裂点上揭示出自己孕育其他结构的重生能力。于是在这种不断更新的形式中,吴轲阳具有辨识度地揭示了他对宇宙的个性解读。
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