作者：Massimo Mazzone

1

吴轲阳开创了一种新颖独特的艺术流派，名为东方灵画。

他将西方古典绘画传统与东方文化传统相结合，并融入他个人生命经历中的“灵性视觉 ”。东西方传统的融合，形成一座连接东西方的桥梁，使他的艺术成为跨文化的桥 梁，充满美感、技艺和诗意，构建出世界范围内当代艺术探索中的一种独特范例。他具 有独特的全球化视野， 自 2009 年以来，他就开始拜访无以数计的西方博物馆和画廊，

以完善自己的艺术创作。这种国际化的特点，在他的每一件作品中都得以展现，无论是油画、素描或者其他的活动。

灵性系列作品：《洪荒》

规格： 60x80cm

创作时间：2016

2

冥想（这个词来自拉丁语meditatio，意为反思），是吴轲阳艺术探索的核心。

冥想作为一种具有灵性层面的实践，用于增强个人对自己思想或意识活动的掌控能 力，使之能够专注于一个心念或物理对象，这个对象可能是一个抽象的理念，或者是现 实世界的一个具体元素，令人通过摒弃日常思维和琐事，身心灵逐渐进入一种深度平静 状态。与冥想相似的是沉思，它意指思维在一种伪自然状态下静止的能力。

冥想和沉思具有接受性和反思性。反思性冥想具有专注的特点，而接受性冥想则旨 在成为一个无思想、无时间的状态，更加抽象也更加深入，因为它不需要咒语、声音、 物体或图像，只需简单的呼吸。

法在世系列作品：《静心者》

规格： 70cmx100cm

创作时间：2016

吴轲阳的素描和油画作品受到冥想的影响，始终强调慈悲、良善、自我意识、

内心平和和爱。在这些方面，素描和油画作品需要分别观看。

他的绘画作品实现了形式的物质化，特别是螺旋的形式，它们的呈现如同真实的冥 想练习，具有催眠般的特征，并且在任何情况下都是“客观”的抽象。

相反，他的素描作品展现了动作中的敏感性、身体性，腕骨和掌骨、大指骨、中指 骨和小指骨，人的手代表并构建和实现了一个内部世界。

两种不同的方向，可以促进极度深刻的情绪与感受。

3

《红书》，是瑞士精神分析学家卡尔 ·荣格创作和绘制的一本多达 400 页的插图书 籍，据推测创作于 1913 年至 1930 年间，但直到 2009 年才在他逝世后出版。

荣格创作《红书》经过了一场认识论危机， 导致了他与导师西格蒙德 ·佛洛伊德的关系破裂。该书具有自传性质，运用了文字和图像，被荣格本人后来称为积极的想象力(Active imagination)的范例。

这部著作用拉丁文写成，原名为《新书》，但通常被非正式地称为《红书》。这部重 要文献，由文字和许多荣格本人绘制的引人入胜的插图组成，被视为积极的想象的一种实践。

这部作品一直未曾发表，因荣格的继承人拒绝公开直至 2002 年。此后，编辑向继 承人进行说服工作，该作品才迎来首次德语出版：2009 年《红书》（Das Rote Buch）由 Patmos 出版社在杜塞尔多夫出版。

这部作品涉及许多对中国和东方文化的参考，以及对冥想和沉思的实践。

吴轲阳表达了红书是一种创造而不是一堵墙，它是一座连接不同文化的桥梁。

我们不应忘记超验冥想的主题，它是一种发展人类潜能的冥想技术。它的起源可以追溯到吠陀传统，并于 1958 年由马哈里希 ·玛赫什 ·约吉引入西方。超越冥想在全世  界范围内被数百万人所实践，但可以说它超越了任何媒体的成功——与真正的精神实践 几乎没有关系，即使从 1958 年到今天，超越冥想已被数百项研究认可但仍旧微不足道。

超验冥想基于每天两次重复几分钟的特定声音，可以说是一种无物质意识的“ 自我意识 ”或“无思想 ”的状态，与无忧状态相同，可以深度放松身体，唤醒头脑，给练习 者带来各种好处，与德国精神分析学家约翰内斯 ·海因里希 ·舒尔茨于 20 世纪 30 年代 初创的自我训练非常相似。无疑与之相似，吴轲阳通过绘画和生活实践宇宙大爱，证明了自己的作品精神。

意识流系列作品：《意识流·种子》

规格： 60cmx80cm

创作时间：2021

4

大同是一种乌托邦理想，指的是一个已经消失的神话般的黄金时代。

关于大同时代最早的记述出自《礼记》第六章，强调当世界运行在道德的道路上，世界是一个社区。在这样一个社区中，有才能的人去治理，人们把别人的父亲当作自己的父亲，没有窃贼或强盗，家门总是敞开的………所谓的大同，是和平、爱与和谐的世界。

大同市的悬空寺，在中国山西省大同市的浑源县近孤山，建在一个 75 米高的悬崖上。它不仅因地理位置而具有价值，而且融合了中国传统文化思想，展现了中国文化的多元性和包容性，从中我们不难发现和领悟到中国古代精神世界的乌托邦根源。

同样，吴轲阳勇敢面对挑战，将西方绘画技术和传统中国视角结合起来，将冥想、中国传统文化、习俗和艺术创作结合在了一起。

作者简介：

Massimo Mazzone (马西莫·马佐尼)，艺术家、策展人和社会活动家，意大利米兰布雷  拉国立美术学院雕塑技术教授，西班牙格拉纳达大学担任教授和博士生导师，并在塞维 利亚、巴塞罗那、毕尔巴鄂等地教书。

自 2000 年起总计参与策划了超过二十届的威尼斯双年展艺术、建筑和舞蹈展，分别意  大利、西班牙、委内瑞拉、法国等国家的展馆中实施。作为艺术家，他在荷兰、沙特阿 拉伯、美国、英国以及意大利的威尼斯、都灵和罗马等地创作了大型的雕塑与建筑作品。 此外，他还是 ”Escuela Moderna”  团体的代表和发言人。